[视频]如果您留在城市，您也可以前往美丽的山脉

五月天的假期已经开始。来到广州艺术博物馆（广州艺术博物馆），享受Zhao Shaoang和Huang Prajna撰写的墨水和水。也许您会发现您也可以在美术馆享受祖国美丽的山脉和河流。 4月29日，为了组织艺术静脉，广州艺术博物馆（广州艺术博物馆）专门推出了“ lilig yiyun，自然的神奇结合 - Zhao shao'ang Art展览”，展览还包括“详细的行为和简化的新范围：用这种形式描述这种精神，对扬昌现代和现代艺术的发展产生了深远的影响。绿色是主要颜色，一些轻墨的鱼从四面八方游泳。这是一种互动设备，灵感来自Zhao Shao'ang的“追逐掉花的花朵”，这意味着客人和朋友正在聚集，也表明观众是：您是世界上花朵和鸟类的世界。 Zhao Shao'ang的“ Yaylily”绘画使用了一些笔触来概述一朵略微倒入和直茎和叶子的花的兴奋。还有一种昆虫，它将其翅膀散布在图片上方，将运动和沉默，自由，易于失去细节，并具有紧密的结构和有点吸引力。策划者Hao Jinxiu说：“ Dynamica在古代也被称为'无忧的草'，经常被用来指她的母亲。1945年，Zhao Shao'ang的母亲去世了，她去了广西（Guangxi），不看望母亲的最后一面。1947年，她创造了这个母亲来回忆母亲。”看着“ Kapopter Red Cast Lita SprZhao Shao'ang使用了原始的“颤抖笔”技术，主观在绘画时会产生一种柔和的趋势，允许墨水线以节奏产生自然的纹理。秋天的风被前骑手阻塞，春天充满了嫉妒。 “ Xu Beihong曾经为Zhao Shaoang写了一首诗，以欣赏他的花和鸟绘画的生动和生动。绘画在1930年，Zhao Shaoang“ White Peacock”的作品在比利时世界Expo上获得了金牌。柔软而敏捷，而动物通常象征着力量或野性。Zhao Shaoang不仅擅长画花朵和鸟类，而且他的动物涂料生动有趣，生动，形成和精神。他得到了高Qifeng的真正教义，并专注于描述物体的独特本质和精神。在“白孔雀”绘画中，彩色羽毛的色彩变化以及微妙而细长的纹理即将出现，显示出出色的现实建模能力和精细的刷子技术；在“月光夜猿哭泣”的画中，整个月悬挂着一个月，伊斯猴用一只手爬上了葡萄藤，整个图片都表明了沉默的热情。 Zhao Shaoang曾经强调：“动物必须坚强，但不是凶猛，凶猛，但不糟糕。”详细观察的绘画学校的独特代表能够准确编写形状，并且在创造照片环境并明智地融入了绘画中的享受时尤其出色。 Guilin的“景观旅行”：放纵GE在山上和河流中，享受Zhao Shao'ang绘画的沉默，并充满了丰富的环境。在其景观绘画中尤其明显，“从古老的人学习”然后“从创造中学习”的过程尤其明显。 1943年，他被聘为重庆国家艺术学院的教授。他在去工作的路上去了吉林。她被这里的美丽风景吸引，停下来素描，并开始改变她今天所看到的传统主题。在他的画“返回的乌鸦”中，他明智地利用墨水的黑暗和线条的厚度来画出场景的形状，并出现在纸上。她的画笔既有古老的人的传统美，也有现代的现代精神，形成了独特的艺术风格。在山区和gur吟水中，赵肖的景观绘画不仅是自然风景的重新放置，而且是他内心世界的图片。他包括他的感受，阿斯皮他的一生中的口粮和观点在他的笔中，以便观众在享受绘画的同时在山脉和河流之间“生活”，并在真理之外获得沉默。在他的最后几年定居在香港之后，Zhao Shaoang经常想起过去的美丽风景。他再次创建了草图。日落和光是他目前注意力的重点。图片削弱了线条，并显示出像水彩一样的表达。 “秋帆图片”，“红色叶子返回的船只”，其他则使用了更大的橙色色调。 Zhao Shaoang非常擅长使用丰富而修改的颜色来提供环境环境。图片的颜色既优雅又新鲜，在传统的中国绘画中，吸收了西方油漆的强度和热情，并且具有独特的色彩语言。除了展示在该系列中工作的Zhao Shao'an代表外，广州艺术博物馆还有助于展示通常的Onesamit海豹，图片，Zhao Shao'an的照片，详细介绍了Zhao Shao'an艺术，风格和艺术历史的概念。香港的“渔村之旅”：安静的场景表达了情感，并通过刷子和墨水表达了情感，黄普拉伊纳（Huang Prajna）是现代广东绘画中最重要的画家之一。当他年轻的时候，他受到了潘·达维（Pan Dawei）和黄·沙美（Huang Shaomei）等前辈的影响，并开始了解这幅画，包括花，鸟类，人物和风景。 1923年，他与潘·宗洪（Pan Zhizhong）一起组织了“ Guihai合作绘画俱乐部”。 1925年，该公司扩大了“中国绘画研究协会”，他成为该组织的骨干成员。在1927年，他有一个强大的刷子与绘画学校等争吵，当时被称为“方黄战”，这对广东的现代艺术产生了巨大影响。 1949年搬到香港之后，他开始专门研究土地，尤其是在香港钓鱼v vIllages。 “删除传统并简化了新王国：在广州艺术博物馆举行的Huang Prajna景观作品的展览”展示了Huang Prajna景观作品的50多个（一套），展示了他早期的古代研究中的艺术成就，改变了古代人的年代和探索和探索和创新的传统。 Huang Prajna的早期古董景观具有古代人的意义，并且具有自己的外观。他擅长使用古老的方法来发展自己的表达。然而，他在最后几年创作的所有景观作品都放弃了技术，并创造了一个新世界。早在1930年代，他就加入了Zhang Daqian和Huang Binhong在香港成立，并受到了传统的绘画和素描概念的影响，“从外面学习并具有心脏来源”。 “水中的房子的图片”是Huang Bangruo于1960年创作的中国画。图片，船被放在远处，看起来像远处的“ st屋房子”，看起来像“ st屋房子”的房屋在旋转并直截了当。这是Lilin Sea棚户区的常见场景。画家使用传统的景观绘画来创造一定的节奏。 “图片中的刷子和墨水简单明了。根据真实的场景，添加了一条小船，提醒渔民的人们从钓鱼中恢复。他即将被锚定到港口，并将悄悄等待新的一天的开始。”根据Li Liming的说法，Huang Prajna于1950年代住在香港，他的脚步蔓延到香港和九龙的新领土和国外的岛屿。如何改变以及如何表达对绘画的真实看法是新鲜和活着的。墨水和清洗图片中的山脉和河流相互贴合，形成独特的视觉效果和艺术吸引力； “ Taiping Mountain Mo香港的rning图片“是一幅由黄普拉伊纳（Huang Prajna）创作的中国画。雾云的雾云和远处墨水的乌云使一幅充满神秘而深色的氛围的图片，带有深厚的艺术概念，带有深厚的艺术性概念。 编辑：吴斋港